時間：2006年9月18日 至 2007年1月1日
地點(diǎn)：D,F廳
“風(fēng)神籍寫生——關(guān)山月藝術(shù)陳列展” 作為2006年度我館長期陳列的關(guān)山月藝術(shù)專題展覽，將于9月19日在關(guān)山月美術(shù)館二樓舉辦，共展出關(guān)山月先生早、中、晚期作品50余幅。
此展以關(guān)山月作品和其寫生、速寫作品相對照的方式陳列，以期體現(xiàn)出關(guān)山月先生提出“風(fēng)神籍寫生”這一個鮮明的藝術(shù)主張。從二十世紀(jì)四十年代開始關(guān)山月先生就開始了其漫長的旅行寫生，并且堅(jiān)持到老，正如其所云：“不動就沒有畫”，強(qiáng)調(diào)從生活的源泉中汲取藝術(shù)的養(yǎng)分，堅(jiān)持在寫生中創(chuàng)作，并在創(chuàng)作中體現(xiàn)寫生帶來的鮮活的視覺體驗(yàn)和生活感受是關(guān)氏藝術(shù)模式的重要特征之一，此次策展目的將力求展現(xiàn)關(guān)山月藝術(shù)這一的特色。同時，此展在展示方式上有所改變，注重以實(shí)物、實(shí)景、影像、圖片、文獻(xiàn)與作品相結(jié)合的多角度方式來再現(xiàn)關(guān)山月先生的創(chuàng)作環(huán)境和藝術(shù)風(fēng)采，此展在實(shí)物陳列方面特意展示關(guān)山月先生畫室環(huán)境和其用過文房四寶，以求觀眾更加全面和深刻地了解關(guān)山月藝術(shù)。
“不動，我就沒有畫”這是關(guān)山月在40年代與夫人李秋璜跋涉于黔、蜀、青、甘諸省之間，為時5年的流浪寫生中說出的肺腑之言，這也道出了生活是創(chuàng)作的源泉的藝術(shù)真諦。晚年關(guān)山月在自書論畫聯(lián)之中的提出“風(fēng)神藉寫生”的觀點(diǎn)，以及印語：“平生塞北江南”、“古人師誰”、“從生活中來”等，正是他總結(jié)、激勵自己深入生活，師法自然的獨(dú)白。
“寫生”一詞最早見于宋人畫論，曾專用于花鳥畫科，當(dāng)時人們對寫生的認(rèn)識重在“生”字，即指畫家要表現(xiàn)出物象的“生意”和“生機(jī)”，具有特定的精神內(nèi)涵。20世紀(jì)初，伴隨西方美術(shù)思潮、美術(shù)教育制度的深入，及以東西方美術(shù)交融為特征的新美術(shù)運(yùn)動的開展，我國美術(shù)界對“寫生”這一概念有了新的認(rèn)識。“寫生”成為專指對實(shí)景作畫的一種方式，是畫家們提高造型能力，面對自然、擺脫古人窠臼的一種藝術(shù)手段。從美術(shù)史學(xué)的意義上來講，這種重視面對自然的“寫生”，的確是上世紀(jì)以來中國畫創(chuàng)新的探索中最具價值的一種方式之一。當(dāng)年，郭沫若面對關(guān)山月的寫生作品，曾熱情地贊譽(yù)道：“關(guān)君山月，有志于畫道革新，側(cè)重畫材酌挹民間生活，而一以寫生之法出之，成績斐然。”
這次關(guān)山月藝術(shù)陳列展以“風(fēng)神藉寫生”為題，展出的50余幅作品，是我們從關(guān)山月歷年代所畫的寫生中，以及與寫生相關(guān)的的創(chuàng)作中挑選出來的，并以關(guān)山月作品和其寫生、速寫對照陳列方式的展示，以期反映出關(guān)山月先生提出“風(fēng)神籍寫生”這樣一個鮮明的藝術(shù)主張，在學(xué)術(shù)層面上講，旨在展示寫生對于關(guān)山月中國畫創(chuàng)作活動的意義及寫生對于現(xiàn)代中國畫發(fā)展的影響，從關(guān)山月的這些寫生作品中可以看出，畫家那運(yùn)用傳統(tǒng)筆墨形式來表現(xiàn)千變?nèi)f化的自然景觀的卓越技巧。關(guān)山月用他的實(shí)踐證明“寫生”不僅使他的作品具有超逸生動的情趣，也有利于中國畫筆墨語言的豐富與發(fā)展。我們希望這種展示方式更為全面體現(xiàn)主題的價值，并期望與美術(shù)界同仁共同欣賞、研討。
