第三屆廣州三年展The Third Guangzhou Triennial
開幕時間：2007年9月10日
Opening ceremony: September 10th, 2007
展覽時間：2007年9月11日——11月10日
Exhibition Time: September 11th, 2007– December 10th, 2007
主辦：廣東美術館
Organizer: Guangdong Museum of Art
策展團隊：高士明、薩拉·馬哈拉吉、張頌仁
Curatorial Committee: Gao Shiming, Sarat Maharaj and Johnson Tsong-zung Chang
本屆三年展拋出的第一個話語是“跟后殖民說再見”，這是策展工作的理論出發(fā)點，同時也是策展團所欲呈現(xiàn)的一個批評性視野。
“跟后殖民說再見”并不是對于后殖民主義的簡單否定。一方面，作為一種現(xiàn)實處境，后殖民遠未終結；另一方面，作為藝術策展與批評領域的主導性話語，后殖民主義已經(jīng)高度意識形態(tài)化與機制化，不但日漸喪失其批判性，而且已經(jīng)成為一種新的限制，阻礙了藝術創(chuàng)作新現(xiàn)實與新界面的呈現(xiàn)。
所以“跟后殖民說再見”，不但是從后殖民“出走”，而且是一次“再出發(fā)”。
2008年是“68運動”的五十周年，半個世紀以來，多元文化理論和新社會運動已經(jīng)把社會與日?，F(xiàn)實解構為一幅不同觀念相互沖突的鑲嵌畫，而國際當代藝術實踐也大多聚焦于身份、種族、階級、性別等尖銳的社會、政治問題。在五十年后的今天，那些曾經(jīng)作為革命力量的理念，已經(jīng)在“政治正確性”的口號保證下轉(zhuǎn)化成為一種主導性的權力話語。而這些理念和話語的核心，正是始終糾結在當代藝術-文化領域中的種種形態(tài)的后殖民主義話語。半個世紀以來，后殖民主義不但構成了一個理論批評與策略的集合體，一個無所不包的話語場，而且已經(jīng)構成了一種意識形態(tài)。
本屆三年展策展團指出：在后殖民主義話語場中，文化多元主義、身份政治與后殖民主義理論共同建造的“他者政權”及其權力游戲已經(jīng)構成了一種“漫無邊際的正確性”。如何在一種差異的生產(chǎn)中確立起差異的倫理？如何在對他性的保持中預防“他者的暴政”？這是目前國際策展界必須面對的重大問題。
長期以來，眾多的國際藝術大展致力于構造所謂“眾語喧嘩的話語現(xiàn)場”以及“不同價值的協(xié)商空間”，強調(diào)文化身份與政治的正確性，而忽視了創(chuàng)造力的展現(xiàn)以及當代藝術對于可能世界的追求?！吧矸荨?、“多元”、“差異”等概念已經(jīng)失去了往昔分析、批判的鋒芒，而轉(zhuǎn)化成為國際化組織平臺上的意識形態(tài)表達；這些意識形態(tài)化的概念共同編織出“多元文化主義的管理機制”，并因而構成了對于當代藝術創(chuàng)造的一種新的限制，同時也遮蔽許多新的問題界面。
所以，2008廣州三年展的策展工作首先就要提醒大家注意“多元文化主義的限度”，并且勇于“跟后殖民說再見”。
這就要求三年展的策展實踐主動刷新理論界面，從目前主導性的、泛政治-社會學的話語意識形態(tài)中出走，通過一系列學術動員與視覺組織工作，與藝術家共同研究、合作，從當下的現(xiàn)實經(jīng)驗與想象中共同孵化出藝術創(chuàng)造的新的話題與氣象。
三年展演習：否定與提問
Excises of the GZ Triennial: Negations and Questionnaire
第三屆廣州三年展是一個自我發(fā)現(xiàn)的過程。
策展團隊不希望宣稱本屆三年展“是什么”，而首先希望理清它“不是什么”。
第三屆廣州三年展可以被視為向國際藝術界的一系列提問，提問方式由兩方面構成：一方面是“否定演習”，即聲明什么是本屆三年展所不要的，希望藝術家們共同想象和思考——除了現(xiàn)行的這些整體論的泛政治-社會學議題之外，當代藝術還可以開辟怎樣的創(chuàng)作空間？
第三屆廣州三年展的自我想象，否定演習……
不是西方-非西方，不是全球-本土化，不是國際主義-民族主義，不是左或右，不是世界主義，不是多元文化主義，不是族群主義，不是后殖民主義，不是后現(xiàn)代主義，不是身份政治，不是文化政治，不是社會學報告，不是關系美學，不是第三世界、第三空間，不是第三條道路，不是他者的政權，不是另類現(xiàn)代性，不是雜糅文化，不是旅游奇觀，不是民俗學景觀，不是新人秀場，不是藝術大都會……
另一方面，本屆三年展還設置了名為“藝術家提問演習”的特別計劃。藝術家們可以通過三年展這個平臺，向策展人、批評家以及國際藝術界的其他同仁自由發(fā)問?！疤釂栄萘暋笔潜緦萌暾骨捌诘囊粋€重要平臺，策展團希望與藝術家們共同探討當代藝術創(chuàng)作的理論處境，并在問答中清理出一些糾纏在藝術界的偽問題，同時使藝術家關心的最新的問題界面浮現(xiàn)出來：
通過否定演習以及提問演習，2008廣州三年展希望與所有藝術界同仁一起思考，共同想象本次展覽的實現(xiàn)方式。對于策展團來說，重要的是通過話語反話語，是在話語清盤中獲得創(chuàng)作的自由和釋放——由此，策展人才可能與藝術家一起，“通過視覺進行思想”。
提問舉例：
您對于雙年展、三年展體制滿意嗎？是否可以提出更加有效的方式？
您認為文化身份對于自己的創(chuàng)作重要嗎？
“全球-本土”的討論對于您起作用嗎？是在什么意義上起作用？
女權、種族等多元文化主義問題對于您是必要的嗎？您認為這些是藝術問題嗎？
政治的正確性是否已經(jīng)轉(zhuǎn)化為一種壓迫？
“國際性”對您意味著什么？
藝術家的創(chuàng)作一定需要一個共同的知識-價值基礎嗎？
在多元文化主義的語境中如何討論創(chuàng)造？
在多元文化主義所導致的族群化現(xiàn)實中，藝術家們?nèi)绾稳ス步ㄒ粋€知識和感性的文化共同體？
您對于2008年的第三屆廣州三年展的建議與期待？
……
2008廣州三年展策展團隊介紹
Introducing the Curators of the Guangzhou Triennial 2008
高士明，中國美術學院展示文化研究中心主任，副教授，研究領域包括視覺文化研究、當代藝術研究以及策展實踐。自2002年起，他參與策劃了許多大型學術性展覽，包括2002年至2004年的“亞洲當代藝術的遷徙與地緣政治”系列研究計劃、2004年的“影像生存：第五屆上海雙年展”、2005年的“現(xiàn)實深處：中國當代藝術邀請展”和“亞洲時間：新媒體藝術展”、2006年的“顯微學：中國當代藝術展”以及“黃盒子：中國空間里的當代藝術與建筑”學術邀請展等。高士明還編輯出版了《視覺的思想》、《地之緣：亞洲當代藝術與地緣政治視覺報告》等學術著作，并即將出版專著《鏡子與面具：關于現(xiàn)實與實在的視覺研究》。策展對于高士明來說，不止是表述或再現(xiàn)方式，而且是一種創(chuàng)造、塑型方式。他堅信行動的力量與主觀知識在當代的意義，堅信策展是一種直接在歷史暗房中進行的實踐性的寫作。他2002年以來的策展工作中始終存在著一條特定的文化思考的軌跡，即：如何從后殖民話語出走，擺脫身份政治和關系美學的思維慣性，從中國當代深層現(xiàn)實經(jīng)驗出發(fā)，激發(fā)起視覺創(chuàng)造的活力，重新構筑一種當代藝術與視覺文化的介入性的表述體系。
薩拉·馬哈拉吉（Sarat Maharaj），印度裔，生于南非。倫敦大學歌德史密斯學院教授，瑞典隆德大學教授，同時還擔任柏林洪堡大學的首位魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ方淌冢≧udolf Arnheim Professor）、荷蘭揚·凡·艾克學院的高級研究員。馬哈拉吉是文化研究領域舉足輕重的學者，他與斯圖加特·霍爾共同創(chuàng)辦的國際視覺藝術協(xié)會(INIVA)對于近年來的文化理論和視覺思考產(chǎn)生了巨大的影響。近年來，馬哈拉吉的策展活動包括：擔任2002年第11屆卡塞爾文獻展的聯(lián)合策展人；2002年，在鹿特丹策劃題為 “視網(wǎng)膜、光學、視覺、概念……”學術展覽；2005年策劃柏林世界文化宮的“認知實驗室”計劃；2006年策劃“柏林/慕尼黑”視覺研究系列計劃。他還擔任《第三文本》和《視覺文化》等國際重要學刊的學術顧問，他的策展與寫作對國際當代藝術產(chǎn)生了廣泛而深刻的影響。其出版的著作包括《審問認同》（Interrogating Identity，與Kellie Jones、Thomas W. Sokolowski合著）以及《現(xiàn)代性及其差異》(Annotations 6: Modernity and Difference，與Stuart Hall合著)。今年，馬哈拉吉還將出版兩部重要專著：《行進：思想-言說-寫作過程中的實驗》（Progress: Experiments in Think-speak-write Sequences）以及《言語的爭斗：漢密爾頓、杜尚和喬伊斯》（A Strife of Tongues: Richard Hamilton/Marcel Duchamp/James Joyce）。
張頌仁，著名策展人，香港亞洲藝術文獻庫創(chuàng)辦人，國際藝術批評家委員會（AICA）香港分會創(chuàng)辦人，目前為中國美術學院客座教授。1990年代以來，張頌仁長期從事當代藝術策展工作，對中國當代藝術的國際化做出了重大貢獻。他的策展實踐在中國藝術與威尼斯雙年展、圣保羅雙年展等國際大展之間設立了第一座橋梁，他的策展論述塑造了1990年代中國當代藝術的國際形象。作為一位具有強烈文人情結的國際策展人，張頌仁堅信當代藝術在不同文化語境中有不同的責任和命運，他最為關心的問題是中國當代藝術以何種方式對世界做出回饋。近年來，他的文化思考與策展實踐圍繞“中國視覺文化的復興”這一命題展開，涉及器物、空間與儀式等各個方面，構成了中國當代藝術史上獨特而重要的一頁。他策展的項目包括：“后89：中國新藝術”系列展、1994圣保羅雙年展中國特展、1996圣保羅雙年展中國特展及香港館、2001威尼斯雙年展香港館、“文字的力量”系列展、“幻影天堂：中國新攝影”展、“開放的亞洲：2005威尼斯國際雕塑年展”以及“黃盒子：當代藝術與中國空間”系列研究計劃等重要藝術活動。張頌仁在國際藝術界具有重要的影響力，他是古根海姆博物館亞洲藝術顧問，曾經(jīng)兩度入選國際著名雜志《藝術評論》（Art Review）評選出的“最具世界影響力的100位權威人士”。
