在一個陽光明媚的下午，Peninah Petruck在她的展覽“1970-2022系列”前，在MARK BORGHI面前停下來與我交談，該展覽將于5月28日結(jié)束。展覽重點展示了Slavin充滿活力的網(wǎng)格對角線。作為她52年實踐的一個重要方面，這些作品探索了圖案制作、重復(fù)和彩色空間的復(fù)雜性。與對齊圖案和裝飾在20世紀70年代初的運動中，斯拉文沉浸在女權(quán)主義中，打破了傳統(tǒng)的文化高低觀念。她從西方和非西方的影響中汲取靈感:從古代到現(xiàn)在的紡織品、瓷磚、被子和陶瓷。此外，Slavin的作品還涉及印度微縮模型、日本折疊屏風、木刻伊斯蘭瓷磚和拜占庭馬賽克。

      20世紀70年代中期在哈佛大學教了兩個夏天書斯科韋根藝術(shù)學校斯萊文開始將她在緬因州鄉(xiāng)村發(fā)現(xiàn)的鳥類和動物融入到她的實踐中。20世紀80年代，Slavin在她的網(wǎng)格作品的基礎(chǔ)上創(chuàng)建了公共和私人藝術(shù)委員會。她創(chuàng)作了雕塑、裝飾圍欄、大門、地板鑲嵌、蝕刻玻璃和折疊屏風。

 
是什么讓你從大規(guī)模的公共委托中退下來，回歸到使用網(wǎng)格繪畫？

      我開始我的創(chuàng)作過程，為我的畫創(chuàng)造生存的環(huán)境。我總是先涂上多層底色，先涂上非常薄的不均勻的一層，通常會有水坑，顏料從粘合劑中分離出來，一些區(qū)域比其他區(qū)域更濃。我讓它干燥，并添加更多的顏料。我傾斜畫布，讓顏料在重疊的方向上流動，然后濺上更多的顏料。這創(chuàng)造了一個不同的大氣基礎(chǔ)。當?shù)孛娓稍飼r，我用鉛筆手繪一個格子；這些痕跡在機械上從來都不是直的。

      使用網(wǎng)格方便了我的造型。多年來，我選擇強調(diào)網(wǎng)格的不同部分，三角形，然后是菱形，后來是矩形和線條。一系列的形狀導(dǎo)致了另一個。在這個展覽中，左邊的墻上是十字路口門戶系列的畫作，這是我在Covid鎖定期間開始的。我添加了重疊透明色的垂直帶。

      我繼續(xù)著迷于網(wǎng)格提供的多種可能性。我用聚合物在紙上制作了小規(guī)模的作品，即“脫離網(wǎng)格”系列。我可以想象用各種材料更大規(guī)模地開發(fā)“脫離網(wǎng)格”系列。

      "阿琳·斯拉文，拍攝于1970年至2022年“馬克·博爾吉，紐約州紐約市薩格港大街34號。截止到2022年5月28日。在紐約布里奇漢普頓大街2426號的馬克·博爾吉工作室可以看到更多斯拉文的作品。