自從2018年我們最后一次見到夏洛特·艾迪（Charlotte Edey）以來，她的世界發(fā)生了很大的變化。她在弗雷德里克河畔金尼舉辦的名為“框架”的新展覽，是一次寧靜的旅程，通過一系列木框架和它們所收藏的令人回味的藝術——一些是紡織品，另一些是插圖。這種材料和媒介的微妙分層是藝術家不斷發(fā)展實踐的標志。

      2021至2022年間，夏洛特在皇家繪畫學校完成了研究生課程《繪畫年》，她在工作中經歷了徹底的轉變。她告訴我們：“畫畫很有啟發(fā)性，我很感激有一些很棒的老師，他們真的促使我理解我的直覺，告訴我看東西的方式。讓你的作品中的模式得到認可，以便反思它們，這很有啟發(fā)性。我覺得我仍在學習和忘記那段時間。”

      這場最新的展覽將夏洛特精致的繪畫實踐與刺繡相結合。她解釋道：“當為展覽制作紡織品時，感覺就像點畫一樣。同樣，緞面刺繡與孵化甚至融合有著如此直接的關系；將顏色分層以創(chuàng)造色調。在繪畫和刺繡之間建立這種關系，讓作品能夠以一種我非常興奮的方式真正相互交流。”，夏洛特傾向于將框架作為一種概念化的方式，將藝術品的實際承載和保存方式。她說：“在我的作品中，鏡子和窗戶是通往這些想象中的風景的門戶，這是反復出現的主題。我真正很感興趣的是模糊真實與被表現、框架與窗口、主題與對象之間的邊界。”